4월, 서울 SETEC에서 ART OnO 2026의 세 번째 여정
• 전 세계 다양한 도시의 갤러리와 미술관이 함께 펼치는 다층적 아트 경험
• 이머징부터 블루칩까지, 상업 갤러리와 비영리 기관이 함께 선보이는 글로벌 아트 스펙트럼
• 비영리 미술기관까지 품은 아트오앤오, 서울을 동시대 미술 허브로
• Beyond the Fair: 아트오앤오 2026, 미술기관의 참여로 확장된 문화 플랫폼
• 단순한 세일즈를 넘어, 관람객에게 완성도 높은 전시 형식의 미술 경험을 제공하는 아트 플랫폼
• 컬렉터를 위한 다채로운 VIP Program을 통해 차별화된 경험을 제공
• 작품구매, 전시, 네트워킹까지 전시를 넘어 경험으로…아트오앤오 2026 확장된 프로그램 구성
2026년 4월 3일(금)부터 5일(일)까지 서울 SETEC에서 개최되는 아트오앤오 2026은 ‘One and Only’라는 이름처럼, 단 하 나뿐인 특별한 예술 경험을 선사하는 국제 아트페어다. 2026년 4월 3일(금)부터 5일(일)까지 서울 SETEC에서 개최되는 이번 아트오앤오 2026에는 한국을 비롯해 유럽과 아시아, 아프리카 등 다양한 지역의 갤러리들이 참여해 동시대 미술의 폭넓은 흐름 을 선보일 예정이다.
IAH (이아), JECZA Gallery (예차 갤러리), Konstantin Chaykin (콘스탄틴 샤이킨), Makasiini Contemporary (마카 시니 컨템포러리), Rangi Gallery (란기 갤러리), TUCK BANGKOK(턱 방콕)은 올해 처음 참여하는 갤러리다. 이들은 아트 오앤오 측과 긴밀한 협업을 통해 각 갤러리의 정체성과 방향성을 반영한 밀도 높은 큐레이션을 선보일 예정이다. 특히 아프리카, 동유럽, 북유럽 등 비교적 국내에서 접점이 적었던 지역의 갤러리들이 참여함으로써, 관람객들은 기존 아트페어에서 보기 어려웠 던 새로운 시각과 미학적 실험을 직접 경험할 수 있을 것으로 기대된다.
이번 아트오앤오 2026에서 특히 주목할 지점은 비영리 미술기관들의 참여다. 송은을 비롯해 다수의 미술기관들이 이번 페어에 함께하며, 기존 아트 페어에서는 볼 수 없었던 구조를 만들어낸다. 국공립 미술관인 전남도립미술관, 수원시립미술관 그리고 사 립 미술기관인 송은, 아트사이트 소제, 챕터투(Chapter II) 등이 참여해 상업 중심의 아트페어와 기관 전시가 공존하는 새로운 장을 제시한다.
여기에 더해 해외 미술기관인 X Museum, fibre/áunn museum, Schein Space도 참여하며 국제적 교류의 폭을 확장한다. 특히 Schein Space는 영상 작품과 더불어 퍼포먼스 아티스트의 라이브 퍼포먼스를 선보일 예정으로, 작품 전시 중심의 아트페 어에서 비교적 드물게 접할 수 있는 퍼포먼스 아트를 현장에서 직접 경험할 수 있는 특별한 순간을 마련한다.
이처럼 비영리 기관 그리고 퍼포먼스 아티스트까지 다양한 주체들이 함께 참여하면서 아트오앤오 2026은 단순한 작품 거래의 장을 넘어 전시와 담론, 퍼포먼스가 함께 어우러지는 보다 입체적인 예술 플랫폼으로 확장되고 있다.
다양한 미술관 및 재단이 함께하며, 상업 갤러리를 중심으로 운영되는 기존 아트페어와는 다른 결을 만들어낸다. 일반적으로 아트 페어는 작품 거래와 시장 중심의 플랫폼으로 기능하는 반면, 미술관과 같은 기관은 연구와 전시 기획, 공공성을 중심으로 운영된 다. 이러한 서로 다른 성격의 두 축이 아트오앤오라는 플랫폼에서 만나 동시대 미술을 보다 다층적으로 경험할 수 있는 환경을 만 들어낸다.
일반적으로 아트페어는 갤러리를 중심으로 운영되는 ‘판매 중심 플랫폼’인 반면, 미술관과 같은 비영리 기관은 공공성과 연구, 전 시 기획을 중심으로 하는 상이한 운영 구조를 가진다. 이러한 이유로 국내에서는 영리와 비영리의 영역이 명확히 구분되어 온 것 이 일반적이다.
그러나 아트오앤오 2026은 이러한 경계를 유연하게 확장하며, 비영리 기관과 상업 갤러리가 동일한 맥락 안에서 공존하는 플랫 폼을 선보일 예정이다. 이는 단순한 참여를 넘어, 동시대 미술을 바라보는 다양한 시각의 시장, 제도, 실험, 담론이 하나의 플랫폼 안에서 교차하는 구조를 만들어낸다는 점에서 의미가 크다.
이과 같은 기관의 참여는 마켓의 기능이 최우선으로 강조되어 온 타 아트페어에서는 접하기 어려운 기획적 깊이와 담론을 더하며, 관람객들에게 보다 확장된 미술 경험을 제공한다. 이는 아트오앤오가 단순한 거래의 장을 넘어, 동시대 미술 생태계를 입체적으로 보여주는 플랫폼으로 기능하고자 하는 방향성을 분명히 드러내는 대목이다.
■ ART OnO 참여 갤러리 소개
아트오앤오 측은 “비영리 기관과 작가 그리고 컬렉터가 하나의 장 안에서 만나는 구조는 흔치 않은 시도”라며, “올해는 특히 이러 한 지점이 가장 중요한 차별점”이라고 밝혔다. 이러한 구조는 단순히 작품을 보여주는 데 그치지 않고, 아트페어의 기능을 확장시 키며 동시대 미술의 다양한 접근 방식을 직접 체감할 수 있을 것이다.
전남도립미술관 (Jeonnam Museum of Art) 은 전라남도의 문화예술 거점 기관으로, 동시대 미술을 중심으로 지역성과 국제 적 흐름을 연결하는 전시와 프로그램을 운영하고 있다. 이번 아트오앤오 2026에서는 권승찬(Gwon Seungchan), 에코 누그로 호(Eko Nugroho), 마리안토(Maryanto) 세 작가의 작업을 소개한다. 이 가운데 권승찬과 에코 누그로호는 2025년 전남도립 미술관 기획전 《우리는 연결되고, 점유한다》에 참여한 작가들이다. 전남 장흥 출신의 권승찬은 특정 장소와 사건에 대한 리서치를 바탕으로 기억과 공간의 관계를 탐구하는 작업을 이어오고 있다. 그의 작품 ‘무기력한 풍경’은 한국전쟁 당시 전남 장흥에서 발 생한 국민보도연맹 사건을 다룬 작업으로, 역사적 기억이 남아 있는 장소의 현재 풍경을 통해 지역에 잠재된 기억과 잊힌 진실을 환기한다.
수원시립미술관 (Suwon Museum of Art)은 동시대 미술의 다양한 흐름을 소개하며 지역과 국제 미술계를 연결하는 공공 미술기관으로, 회화·조각·영상·설치 등 다양한 매체를 통해 현대미술의 확장된 가능성을 탐구해 왔다. 이번 아트오앤오 2026에서 는 정정엽, 김순기, 성능경, 어윈 올라프(Erwin Olaf), 에르빈 부름(Erwin Wurm), 클레어 퐁텐(Claire Fontaine), 홍이현숙, 조영주 등 국내외 작가들의 작품을 선보이며 회화, 사진, 조각, 설치, 영상 등 다양한 미디엄을 아우르는 전시를 구성한다.
특히 오스트리아 작가 에르빈 부름(Erwin Wurm)의 작업은 관람객의 참여와 행위를 통해 작품이 완성되는 체험적 요소를 지닌 작업으로, 조각의 개념을 일상적 사물과 신체의 관계 속에서 확장해 온 작가의 독창적인 작업 세계를 보여준다. 이처럼 수원시립 미술관이 선보이는 이번 전시는 서로 다른 세대와 매체를 아우르는 작가들의 작업을 통해 동시대 미술의 다양한 표현 방식과 감 각을 경험할 수 있는 기회를 제공할 예정이다.
송은 (SONGEUN)은 송은미술대상과 국내외 전시 프로그램을 통해 한국 작가를 지원하고 국제 교류를 이어가며 비영리 미술기관으로서 동시대 미술에 대한 전시와 연구를 이어왔다. 이번 아트오앤오 2026에서 김지선 작가의 솔로 부스와 안정주 작가의 미 디어 작업을 중심으로 한 솔로 부스를 선보일 예정이다. 김지선 작가의 작업은 회화를 기반으로 하되, 벽면에 설치되지 않는 구조 를 통해 공간 안에서 독립적인 설치 형식으로 제시되며, 매체적 경계를 확장하는 방식을 탐색한다. 안정주 작가의 부스는 영상 매 체를 중심으로 구성되어, 미디어 기반 작업이 전시 환경 안에서 어떻게 구현될 수 있는지를 보여줄 예정이다.
엑스 뮤지엄 (X Museum)은 동시대 디지털 아트의 가능성을 연구하고 확장하는 데 지속적인 관심을 기울이고 있는 기관이다.
중국 베이징을 기반으로 활동하며 예술가와 다양한 문화 파트너들과의 협업을 통해 디지털 및 미디어 기반 예술의 새로운 흐름을 지원하고, 국제적인 교류의 장을 만들어가고 있다. 이번 아트오앤오 2026에서는 중국 디지털 아티스트 Rui Huang의 작품을 선 보일 예정이다. 루이 황은 가상 시스템과 인간의 인식, 그리고 디지털 문명이 만들어내는 구조적 변화 사이의 관계를 탐구하며, 수 학적 질서와 인간의 관찰, 미디어 서사가 교차하는 사변적 디지털 풍경을 통해 동시대 디지털 환경을 사유하는 작업을 이어가고 있다.
아트사이트 소제 (ARTSITE SOJE)는 전시와 실험적 프로젝트를 통해 동시대 미술의 다양한 흐름을 소개해 온 대전 기반의 예술 기관이다. 예술가들의 실험적 시도와 매체 확장을 적극적으로 지원하며, 전시와 프로젝트를 통해 새로운 예술적 담론을 제시해 왔다. 이번 아트오앤오 2026에서는 장세희의 작업을 선보일 예정이다. 작가는 뉴미디어, 설치, 필름, 사운드 디자인 등 다양한 매 체를 기반으로 활동하는 작가로, 디지털 미디어와 아날로그 오브제, 공간 설치를 결합한 작업을 통해 움직임과 이미지의 관계를 탐구한다.
챕터투 (CHAPTER II)는 노은주, 정희승, 이의성, 조호영 등의 작가가 참여하는 기획 전시를 선보인다. 이번 전시는 우리가 세계 를 인식하는 방식과 그 과정에서 발생하는 미묘한 간극에 주목한다. 참여 작가들은 회화, 사진, 조각, 설치 등 서로 다른 매체를 통해 대상이 인식되고 기록되며 관계 속에서 변화하는 순간들을 탐구한다. 노은주는 드로잉, 3D 모델링, 사진 촬영 등 다양한 과정 을 거쳐 회화를 구성하며, 도시 공간 속에서 잠시 등장했다 사라지는 사물과 장면을 통해 생성과 소멸 사이의 불확정적인 상태를 탐구한다. 정희승은 사진을 통해 대상의 의미와 인식의 가능성을 탐색해 온 작가로, 대상의 배열과 구성, 공간과 시간의 변주를 통 해 고정된 의미를 벗어난 이미지의 잠재적 해석을 제시한다. 이의성은 노동과 이동, 사회 구조 속에서 형성되는 시간의 관계를 탐 구하며, 비미술적 재료와 조각적 구조를 통해 물질과 에너지의 이동이 만들어내는 시간의 차이를 시각화한다. 조호영은 일상 속 반복되는 행위와 감각의 구조에 주목하며, 사물의 움직임과 물리적 현상을 통해 우리가 인식하는 감각과 측정 사이의 관계를 탐 구한다. 서로 다른 접근 방식을 지닌 작가의 작업은 고정된 결과나 의미를 제시하기보다 생성과 소멸, 감각과 기록, 경험과 인식 사이에서 형성되는 ‘사이의 순간’을 드러낸다.
파이버/아운 뮤지엄 (fibre/áunn museum)은 중국 상하이를 기반으로 현대미술과 패션, 디자인, 교육, 라이프스타일을 아우 르는 다학제적 플랫폼으로, 중국 주요 도시와 아시아 전역으로 활동 영역을 확장해 왔다. 아트오앤오 2026에서는 상하이를 기반 으로 활동하는 작가 Zhang Ying의 설치 작품을 소개한다. 작가는 수성 매체를 중심으로 작업하면서 디지털 페인팅과 조각 등 다양한 매체로 작업 영역을 확장해 왔다. 일상적인 경험에서 출발한 그의 작업은 동시대 사회 속에서 발생하는 감정적·심리적 긴장을 가볍지만 사유적인 시각 언어로 풀어내며, 개인의 내면과 사회적 관계 사이의 미묘한 감각을 탐구한다.
란기 갤러리 (Rangi Gallery)는 탄자니아 다르에스살람을 기반으로 활동하는 갤러리로, 아트오앤오를 통해 아시아 무대에 처 음 소개된다. 유럽이나 북미에 지점을 둔 네트워크형 갤러리와 달리, 아프리카 대륙 현지에서 직접 운영되는 프로그램을 중심으로 활동해온 사례로, 동시대 아프리카 미술의 지역적 맥락을 기반으로 한 작가들을 아시아 관객에게 소개한다는 점에서 주목할 만하다. 이번 참여는 한국을 포함한 아시아 지역에서의 첫 프로젝트로, 갤러리의 프로그램이 아시아 관객과 직접적으로 만나는 첫 계 기가 될 예정이다.
AISHO (아이쇼)는 도쿄를 기반으로 활동하는 일본의 갤러리로, 실험적인 창작 활동을 중심으로 국제적으로 주목받는 작가들과 협업하며 동아시아와 글로벌 미술 시장을 연결하는 다양한 프로젝트를 선보여 왔다. 이번 아트오앤오 2026에서는 하비에르 카 예하(Javier Calleja), 사토 마사키(Masaki Sato), 미토베 나나에(Nanae Mitobe)등 작가의 작품을 소개한다. 하비에르 카 예하는 특유의 단순하고 유머러스한 캐릭터 이미지를 통해 현대 사회의 감정과 인간의 내면을 섬세하게 표현해 온 작가로, 회화 와 조각, 드로잉 등 다양한 매체를 통해 독창적인 시각 세계를 구축해 왔다. 사토 마사키는 색채와 형태의 조합을 통해 감각적인 화면을 구성하며 회화의 물질성과 시각적 리듬을 탐구하는 작업을 이어가고 있다. 미토베 나나에는 역사적 이미지와 대중문화의 요소를 결합한 회화를 통해 인물과 정체성, 기억의 층위를 탐구하며 동시대 회화의 새로운 가능성을 제시한다.
예차 갤러리 (JECZA Gallery)는 루마니아를 대표하는 현대미술 갤러리 중 하나로, 동유럽 현대미술의 역사적 흐름을 국제 무 대에 소개해왔다. 이번 아트오앤오에서는 Genti Korini, Paul Robas, Iosif Kiraly 등 주요 작가들의 작업을 중심으로 회화, 드 로잉, 조각을 아우르는 전시를 선보일 예정이다. 또한 이번 참여는 한국을 포함한 아시아 지역에서의 첫 프로젝트로, 동유럽 현대 미술의 지역적 맥락을 아시아 관객에게 소개하는 계기가 될 것으로 기대된다.
가나아트 (Gana Art)는 1983년 서울에서 설립된 한국의 대표적인 현대미술 갤러리로, 작가 발굴과 국제 협업을 통해 폭넓은 프로그램을 전개해왔다. 이번 아트오앤오에서는 일본 작가 Kawauchi Rikako의 솔로 부스를 선보인다. 작가는 신체적 경험과 음식에 대한 감각적 탐구를 중심으로 작품을 전개하며, 거침없는 필치와 몰입도 높은 에너지를 바탕으로 독창적인 회화 세계를 구축하고 있다.
니콜라스 크루프 (Nicolas Krupp)는 스위스 바젤에 위치한 현대미술 갤러리로, 설치와 개념미술을 포함한 실험적인 전시 프로그램으로 주목받아왔다. 회화, 조각, 사진, 비디오 등 다양한 매체를 아우르며 국제 작가들과의 협업을 통해 동시대 미술의 확장된 흐름을 소개하고 있다. 특히 1990년대 초부터 인터넷 기반 미디어 작업을 이어온 Monica Studer와 Christoph van den Berg 아티스트 듀오의 참여는 디지털 미디어 아트의 역사적 맥락을 환기하며, 이번 아트오앤오 기간 중 작가들이 서울을 직접 방 문할 예정이다.
갤러리바톤 (Gallery Baton)은 서울 기반의 갤러리로 아트오앤오에는 3번째 참여하게 된다. 갤러리바톤은 비영리 전시 공간이 자 아티스트 레지던시인 ‘챕터투(Chapter II)’를 공동 설립하여, 한국의 신진 작가들을 발굴, 지원하고 대중과의 접점을 넓히며 예술가와 그들이 만들어가는 예술 환경의 성장을 도모하고 있다. 참여 작가로는 사물의 모호함을 캔버스에 담는 노은주, 상반된 대상의 경계를 신비롭게 담아내는 이재석, 개념적 회화를 통해 감각적 풍경을 탐구하는 빈우혁이 있다.
마카시니 컨템포러리 (Makasiini Contemporary)는 핀란드 헬싱키를 기반으로 2016년 설립된 갤러리로, 국제적 관점을 바 탕으로 설치, 퍼포먼스, 영상 등 시간 기반 매체를 포함한 전시를 기획해왔다. 최근 헬싱키 외 추가 전시 공간을 개관하며 운영 범위를 확장하였으며, 다양한 국제 아트페어 참여를 통해 지역 간 교류를 이어가고 있다.
미사코 앤 로젠 (MISAKO & ROSEN)은 도쿄를 기반으로 활동하는 현대미술 갤러리로, 개념적 회화와 조각을 중심으로 국제적 인 작가군을 소개해왔다. 일본을 기반으로 한 프로그램을 통해 아시아와 서구 미술계 간의 교차 지점을 형성해온 갤러리로 평가 받으며, 동시대 회화 및 조각의 실험적 흐름을 반영한 전시를 지속적으로 선보이고 있다. 특히 회화 매체를 동시대적 맥락에서 재 해석하는 작가군을 중심으로 프로그램을 구성해온 점에서 주목받고 있으며, 이번 아트오앤오 2026에는 Will Rogan의 솔로부스를 통해 오브제와 공간적 요소를 결합한 설치 작업을 선보일 예정이다.
레이지 마이크 (Lazy Mike)는 라트비아 수도 리가(Riga)와 서울을 기반으로 활동하는 갤러리로, 러시아 및 인접 지역의 동시대 미술을 국제 무대에 소개해 왔다. 국내에 상대적으로 덜 알려진 동유럽 아트 신을 조명하며, 새로운 지역적 맥락을 제시하는 프로 그램을 이어가고 있다. 이번 아트오앤오에서는 유럽과 한국을 잇는 실질적인 연결점으로 기능하고자 더욱 밀도있는 시각적 경험을 제안할 것이다.
■ 전시 개요
● 일정 : 2026년 4월 3일(금) ~ 4월 5일(일)
● VIP & Press Preview : 4월 2일(목)
● 주소: 서울 강남구 남부순환로 3104 Setec (제1전시실, 제2전시실, 제3전시실)
● 일반문의: in**@*****no.com
● 홈페이지: https://art-ono.com/
* 자료제공: ㈜아트 오앤오
■ 공간 안내
